Musikk i Nordland har gjennom dette året gjort flere konserter til ære for den franske musikeren som er mest kjent for sitt orkesterverk Boléro(1928). Han ble av mange regnet som Frankrikes største samtidskomponist på 1920- og 1930- tallet, og er kjent for å kombinere impresjonistisk klang med nyklassisk struktur og innslag av jazz. Ravel la stor vekt på både presisjon og følelse i sitt arbeid. Han sa selv: «Music, I feel, must be emotional first and intellectual second.»

Ravels produksjon er ikke omfattende, men det han skrev var av en slik kvalitet at mange plasserer ham først i rekken blant det 20. århundrets komponister. I Fiolinsonaten i G-dur(1923-1927) som tok Ravel fem år å ferdigstille, kan man legge merke til hans fascinasjon av de to instrumentenes egenart. I utgangspunktet to ikke-kompatible instrumenter, mente han, som kun fremhever hverandres ulikheter. Kanskje en forklaring på hvorfor det tok han så lang tid å bli ferdig med den? Gjennom de tre satsene vil man høre Ravels amerikanske påvirkning fra bluesen. Et spennende, originalt og nesten hypnotisk verk.

I Pianotrioen i A-moll (1914) kombineres, som så ofte hos Ravel, klanglig raffinement med både lange melodilinjer og rytmisk spenst. Den er komponert på våren og sommeren, rett før Europa beveget seg inn i Første Verdenskrig. Til tross for dette tar Ravels pianotrio oss med inn i et sanselig drømmelandskap, fjernt fra politikk og krig. Den kan på mange måter føles som en magisk flukt inn i en verden av glitrende farger, eksotisisme, flyktige skygger og en underliggende følelse av sorg - en flukt inn i en bedre verden.

Repertoar:
Sonate for fiolin og piano i G-dur
1. Allegretto (G major)
2. Blues. Moderato (A? major)
3. Perpetuum mobile. Allegro (G major)

Pianotrio i A-moll
1. Modere
2. Pantoum
3. Passacaille
4. Final-Anime

Musikere:
Albert Steinberger Barnaby – Fiolin
Ragna Rian – Fiolin
Igor Patsovskyi – Cello
Srdjana Gouka Jovanovic – Piano